Professione di attore: caratteristiche, pro e contro

Oggi ai giovani viene data la possibilità di studiare qualsiasi professione, sia a titolo gratuito che a contratto. Ma a causa della disponibilità di formazione, le persone si trovano sempre più di fronte al problema della scelta di una professione adatta, purtroppo non tutti stanno facendo progressi nella direzione scelta. Di recente, le professioni creative sono state molto popolari, una delle quali è l'attore.

Qualcuno sceglie la recitazione per l'opportunità di diventare una celebrità, guadagnare fama e denaro, mentre altri vogliono solo incarnare la loro creatività sul palco. In questo articolo, faremo conoscenza con la professione di attore, considereremo i suoi pro e contro, le competenze necessarie e le opportunità di carriera.

La professione di attore è profondamente radicata nella storia, quest'arte ha fatto molta strada dall'antichità ai tempi moderni. Anche gli antichi hanno creato una sorta di spettacoli, ma la recitazione ha acquisito lo status di arte solo nell'antica Grecia, dove i primi attori si sono esibiti. I loro attributi principali erano maschere di legno o argilla, oltre a vari abiti colorati. Era molto prestigioso essere un attore, erano rispettati e riveriti. Ma prima, solo gli uomini potevano partecipare a questo business, anche i ruoli femminili venivano dati al sesso più forte.

E anche i comici hanno affrontato molti problemi e ostacoli. Ad esempio, nel Medioevo, le persone coinvolte in quest'arte venivano picchiate, imprigionate e persino giustiziate.

Ma la fase successiva, il Rinascimento, divenne edificante per quest'arte. E fino al XX secolo, la recitazione era allo stesso livello, quindi quest'arte era poco studiata, e quindi sul palcoscenico del teatro prevalevano immagini stereotipate e recitazione superficiale.

Una vera svolta avvenne all'inizio del XX secolo, quando Konstantin Sergeevich Stanislavsky, che ha fondato il famoso Moscow Art Theatre, ha apportato modifiche alla recitazione, il che ha permesso di entrare il più possibile nel ruolo e riflettere non solo l'aspetto del personaggio, ma anche il suo mondo interiore. Questo metodo è stato chiamato il sistema Stanislavsky, è utilizzato attivamente oggi, consentendo agli attori alle prime armi di comprendere l'essenza dell'arte e acquisire competenze e conoscenze di base.

Chi è un attore? Questa è una persona che interpreta vari ruoli sul palcoscenico di un teatro o di un cinema. Molte persone considerano questa professione semplice e interessante, ma non è sempre così: per avere successo in questo settore, devi lavorare sodo e avere una serie di qualità, che considereremo di seguito.

Il compito principale di un attore è trasformarsi in un determinato personaggio. Ci sono due modi.

• Modifiche esterne - si tratta della creazione di un'immagine con l'ausilio di costumi, talvolta maschere, trucco, acquisizione di nuove abitudini, intonazione, mimica facciale, gestualità, andatura e postura.
• cambiamento interno costringere un attore o un'attrice a comprendere il mondo interiore del suo personaggio, i suoi pensieri, a studiare la sua storia. Alcuni attori provano persino a vivere la vita del loro eroe per diversi mesi prima di recitare in un film.

Ma più spesso è necessaria una combinazione di questi metodi, creando un'immagine di un determinato personaggio. L'attore ha una grande responsabilità se recita in una grande produzione teatrale, perché deve trasmettere il carattere del suo personaggio, farlo vivere, e non solo un'immagine da un libro. Pertanto, è molto importante aggiungi le tue caratteristiche al personaggio in modo che sembri una persona reale. Questa è la psicologia nella professione di attore.

Avendo familiarizzato con la professione, devi conoscere i suoi pro e contro per guardarla in modo sobrio e capire se sei pronto ad affrontare determinate difficoltà o meno.

Cominciamo con le cose piacevoli: i pro della recitazione.

• Ti aspetta un lavoro interessante e vario: potrai vivere diverse vite, interpretando i ruoli di diversi personaggi. Sarai in grado di essere ciò che non potresti mai diventare nella realtà.
• Potrai fare tante utili conoscenze, ed essere costantemente in compagnia di persone creative e interessanti.
• C'è una possibilità, anche se piccola, che tu possa diventare persona famosa, guadagna fama e diventa ricco.
• A causa del fatto che le compagnie di recitazione spesso vanno in tournée, avrai la capacità di viaggiare.
• E solo una sensazione è preziosa che puoi influenzare le opinioni dello spettatore, toccarlo ed evocare sentimenti, emozioni. Ciò che è prezioso è che si può in qualche modo influenzare la cultura del teatro.

Non stiamo zitti sui contro.

• Ti aspetta un programma fitto di appuntamenti, perché l'attore non ha giorni liberi e orari di lavoro. Oltre all'apprendimento di scene e spettacoli, avrai un costante miglioramento di te stesso in quest'area.
• Per avere successo nella recitazione, hai bisogno molto tempo e fatica. Puoi anche dire che dovrai dedicare tutta la tua vita a questo. Pertanto, potrebbe non esserci più tempo per creare una famiglia.
• Fin dall'inizio, potresti dover affrontare un grosso ostacolo. - forse qualcuno della famiglia non vorrà che tu ti cimenti in questo campo, perché spesso la professione di attore è ingrata.
• Per imparare a recitare, tu non sarà sufficiente seguire corsi speciali, ma è necessario padroneggiare completamente il materiale in una delle istituzioni educative teatrali superiori. È meglio scegliere istituzioni popolari nelle grandi città, ma è difficile arrivarci, perché spesso non ci sono più di 50 posti economici e gli studi a contratto non sono economici.
• Dopo essere diventato una persona popolare, devi monitorare costantemente il tuo aspetto, in modo che ogni uscita dalla società sia appropriata per il tuo status.
• Hai bisogno avere una serie di qualità, molti dei quali sono semplicemente impossibili da acquisire, tra cui talento.
• Preparati per ciò che sarà necessario memorizzare costantemente testi in grandi volumi e riprodurli senza esitazione.
• Attori cinematografici che hanno firmato un contratto costretto a lavorare per mesi e vivere letteralmente sul set.
• C'è il rischio di lesioni, non sempre le acrobazie pericolose vengono eseguite da controfigure. Inoltre, le condizioni di ripresa potrebbero non essere del tutto confortevoli.
• Anche attori famosi ci sono stagnazioni nel lavoroquando cessano di essere richiesti. Questo può portare a problemi psicologici.
• Non nascondiamolo gli stipendi dei giovani attori sono bassi, capita spesso anche che lavorino in teatro gratuitamente. Ma non pensare che tutto cambierà nel tempo, perché solo pochi ottengono ciò che vogliono. Inoltre, per essere notato e continuare a lavorare con te, devi distinguerti dalla massa, avere il tuo entusiasmo.

L'istruzione non è una garanzia assoluta di essere richiesti e di un lavoro ben retribuito. Ci sono molti attori e attrici famosi che non hanno ricevuto un'istruzione adeguata. Tuttavia, ci sono vantaggi nell'apprendimento. La formazione nella recitazione aiuta a sviluppare le qualità e le abilità necessarie. Dividiamoli in diversi gruppi, poiché non tutte le abilità possono essere sviluppate.

Fisico:

• assenza di difetti del linguaggio;
• mancanza di difetti nell'aspetto;
• capacità lavorativa;
• resistenza allo stress fisico ed emotivo.

Personale:

• fiducia in se stessi;
• concentrazione;
• buona memoria;
• attività;
• ricerca del miglioramento;
• determinazione;
• propensione a comunicare;
• apertura;
• lavoro duro;
• una responsabilità;
• osservazione;
• pazienza;
• tolleranza allo stress;
• energia;
• pensiero astratto.

Abilità innate:

• talento;
• creatività (per letteratura, musica, coreografia e altro);
• arte;
• fascino da palcoscenico;
• carisma;
• immaginazione;
• creatività.

Conoscenze e abilità:

• dizione chiara;
• la capacità di reincarnarsi;
• conoscenza delle specificità del genere-ruolo;
• conoscenza della psicologia;
• mancanza di paura del palcoscenico;
• abilità oratorie.

Le qualità fisiche e le capacità innate non possono essere modificate, ma puoi lavorare sul tuo carattere, sulle tue conoscenze e sulle tue abilità mentre studi all'università. Per entrare in un'istituzione teatrale superiore, devi superare due materie obbligatorie: lingua e letteratura russa. Inoltre, le tue capacità di parola, voce, danza e recitazione devono soddisfare i requisiti della commissione.

Gli attori principianti spesso iniziano recitando piccoli ruoli nelle produzioni teatrali. Se vuoi recitare nei film, devi partecipare costantemente a varie audizioni e interpretare piccoli ruoli nelle comparse. Forse allora verrai notato e chiamato per un ruolo più ampio. Gli attori non lavorano sempre in un teatro o in uno studio cinematografico, ma possono lavorare in agenzie pubblicitarie, in televisione, in un circo, partecipare alla creazione di clip e anche lavorare come animatori.

Spesso, dopo aver ottenuto un qualche tipo di successo nella recitazione, le persone possono padroneggiare la professione di regista, produttore o sceneggiatore e svolgere altri compiti. E puoi anche diventare un doppiatore.

Infine, condivideremo con voi alcuni fatti interessanti relativi a quest'area.

• Il fonogramma è apparso nell'antica Roma. Quando il drammaturgo, che ha interpretato ruoli nelle sue stesse opere, ha tirato fuori la sua voce, la persona in piedi dietro di lui ha parlato per lui.
• Gli antenati della serie sono gli spettacoli mensili che si svolgevano in Sicilia. Poi ogni sera venivano mostrate parti di un'opera teatrale.
• Nel teatro romano, gli accusati venivano spesso uccisi al termine di uno spettacolo di intrattenimento, che terminava con le famose parole "Finita la Commedia".